风靡百年的装饰艺术风格,曾被看做是纸醉金迷的奢华代言|LuxuryNotexvn

原标题:风靡百年的装饰艺术风格,曾被看做是纸醉金迷的奢华代言|LuxuryNote

二十世纪初,一种全新的艺术风格横空出世,深刻影响了服饰、建筑、家具、绘画、珠宝等艺术领域,时至今日依然经久不衰,受人喜爱。这就是“Art Deco”——装饰艺术风格。

1925年法国巴黎世博会及装饰艺术展-布瓦洛建筑

“装饰艺术”这个词,起源于一战后最重要的艺术事件,1925年主题为“艺术装饰与现代工业”的巴黎世博会召开,这次展会中不仅展出了包括浪凡和香奈儿设计的服装、柯布西耶设计的家具,同时,也把装饰艺术风格首度呈现在了大众眼前。在那个“黄金年代”,这种几何图案与对比色相交错,充满现代感的奢华形式,让对繁复守旧的古典主义产生疲惫感的大众有耳目一新之感。

丹麦设计师汉宁森设计的“PH”灯具

在这届世博会中,设计师汉宁森设计的 “PH” 灯具以一种积极的态度从机械文明中汲取精华,通过几何造型、艳丽的色彩和质感材料的运用获得了金奖,鲜明的造型语言,即展示了“新艺术 ”运动后的全新装饰艺术风格。

勒柯布西埃设计的新精神馆

与 “PH” 灯具一同夺得金奖的, 是由柯布西耶设计的,载入史册的建筑——新精神馆,这座小型的住宅,试图最大限度地利用场地,尽可能地使用标准化批量生产的构件组装设计这座新精神馆时,勒柯布西埃想要表达的是这样一个理念:随着现代化与工业化逐渐深入现代人的日常生活,需要一种新的装饰形式来契合当代生活的审美需求,新精神涉及一切领域,应用了工业生产的纯净产品,从国土、城市、街道到住宅,甚至覆盖日用品……犹如一架机器,舒适,实用而又美观。

如同这种精神所阐述的,装饰艺术并非是一种单纯的设计风格,而是以多面、混合的方式,运用在多种多样的作品之中,这也是为何如今我们生活的周遭,依然不缺少装饰艺术风格的作品。与极度重视手工艺的古典艺术不同,诞生于工业化浪潮之中的装饰艺术风格作品更加严整精密,棱角分明的图形充分展示出干净利落的机械美学,规整的结构也让急于忘记战争,渴求秩序的上流阶层推崇。

在那个时代,“Enjoy the moment(享受当下)”是所有人最为认同的概念,于是,你可以看到莱昂纳多所主演的《了不起的盖茨比》中处处传达着装饰艺术风格的魅力,视觉、服装或是家居……几何线条与色彩的对比融合,秩序之中又裹挟着扑面而来的奢华感!堪称是电影工业向那段装饰艺术风格盛行年代致敬的代表作。

其实,不仅是私人豪宅的室内装潢,在当时,远洋邮轮、豪华列车的头等车厢、各色顶级的沙龙会所、乃至是世界各地的电影院、咖啡厅中,装饰艺术风格也处处可见。在一个世纪以后,你依然可以在大都会的核心地带,亲身探访这种艺术主题:黑白配色辅以柔和温馨的灯光,铬合金、丝绒、玻璃水晶和漆木,辅以几何图案拼花大理石地板,不同材料的混合拼接,也是装饰艺术的拿手好戏。

江南嘉捷停牌建筑、家居、艺术、时装一脉相承,带有装饰艺术风格的奢侈品也通过流畅明快的几何美感,打造出让人过目难忘的作品。工业风排列的密镶珠宝点缀下的精简线条;长方形、梯形、半月形、三角形、棱柱形这些线条洗练的几何图形;对比强烈的色彩与材质,都是构成一件装饰艺术风格珠宝不可或缺的条件。更重要的是,这些百年前艺术风格的衍生品,时至今日依然影响着大众的审美品位,将自己的精神灌注在品牌全新创作的作品之中。

不难发现,装饰艺术风格其实并未真正离我们远去,其奢华高贵的气质是所有涉及到的领域永远追逐的亮点,通过这段了解,你是否会更加喜爱这种风格了呢?